韦尔比耶音乐节管弦乐团即将登台北京艺术中心

年。至今三十年间，音乐节始终致力于为年轻艺术家搭建交流成长的平台，他们的常驻乐团——韦尔比耶音乐节管弦乐团是世界顶级管弦乐团之一。

韦尔比耶音乐节管弦乐团由加伯尔·塔卡克斯-纳吉担任音乐总监，合作过安东尼奥·帕帕诺、迈克尔·蒂尔松·托马斯、丹尼尔·哈丁等杰出指挥家，以及安德烈斯·席夫、莱昂尼达斯·卡瓦科斯、约书亚·贝尔、平克斯·祖克曼、玛莎·阿格里奇、王羽佳、丹尼尔·特里福诺夫和戈蒂埃·卡普松等世界顶级演奏家。

乐团成员来自维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、以色列爱乐乐团、大都会歌剧院管弦乐团、皇家大会堂管弦乐团、苏黎世市政厅管弦乐团，以及伦敦交响乐团等国际一流团队，且速来以训练严格著称，为这支乐团赢得了长期良好的国际声誉。

4月4-6日（清明节小长假期间），韦尔比耶音乐节管弦乐团系列音乐会“英雄·自然·舞蹈”将在北京艺术中心音乐厅上演。三天三场音乐会，场场风格不同，这支驰名国际的管弦乐团饱含热情和诚意来到中国，使得大运河的柔波，倒映出阿尔卑斯山雄浑圣洁、清朗亮丽。

4月4日的音乐会，既是英雄的赞歌，亦是青年踏上征途的号角。上半场贝多芬《科里奥兰序曲》和《C大调三重协奏曲》。《科里奥兰序曲》以奥地利剧作家海因里希·约瑟夫·冯科林（Heinrich Joseph von Collin，1771-1811）的悲剧作品《科里奥兰》（Coriolan）为蓝本而作。该曲于1807年在贝多芬的赞助人之一冯·罗布托威茨家中首演，其结构与戏剧情节环环相扣，并用C小调主题象征科里奥兰侵略罗马的决心。《C大调三重协奏曲》相传是贝多芬为他的学生鲁道夫大公登堂演奏而作，创造性地以小提琴、大提琴、钢琴的对话与管弦乐队形成对置，将和谐的亲密感与激情的张力融为一体。此次乐团将合作国际古典乐坛中的三位青年才俊：小提琴家马克·布赫科夫、大提琴家安娜斯塔西娅·科贝金娜和钢琴家亚历山大·马洛菲耶夫。

下半场上演贝多芬《降E大调第3交响曲“英雄”》。该曲原题献给拿破仑，后因其称帝而改为“纪念一位英雄人物”。贝多芬在1803-1804年间创作此曲，彼时他已察觉自己的耳聋症状，因此“英雄”交响曲也是作曲家与命运抗争的坚强内心的写照。尽管涉及乐器并不繁多，但其宏大的气势和庞大的体量仍然使其成为交响乐史上里程碑式的伟大杰作。第二乐章“葬礼进行曲”后第四乐章在平静光辉中结束，使全曲的主题升华至生与死、灵与肉的哲学思辨，被柏辽兹评论为“一个英雄逝世时所作的对其生涯的总括演说”。韦尔比耶音乐节管弦乐团将如何鸣响这部英雄的史诗？邀您侧耳聆听、一探究竟。

4月5日，韦尔比耶音乐节管弦乐团系列音乐会II将带领听众乘上音乐之舟，探寻自然奥妙。音乐会将以门德尔松《赫布里底群岛序曲》开场。该作灵感来自门德尔松1829年前往苏格兰斯塔法岛的一次旅行，作曲家在目睹一个名为芬格尔洞穴的玄武岩海洞后立即写下了自己作品的开场主题。由于其以场景描绘和意境塑造为目的，该曲也被视为音诗体裁的早期范例。上半场还有圣-桑《G小调第2号钢琴协奏曲》和柴科夫斯基《洛可可主题变奏曲》。两首作品创作时间仅相差八年，更有趣的是，两首作品分别由安东·鲁宾斯坦和尼古莱·鲁宾斯坦这对亲兄弟指挥首演。独奏将继续由亚历山大·马洛菲耶夫（钢琴）和安娜斯塔西娅·科贝金娜（大提琴）担任。

下半场将上演贝多芬的另一首名垂青史的杰作——《F大调第6号交响曲“田园”》。“田园交响曲”由贝多芬根据其在德国海利根斯塔特的经历写成，1808年在维也纳首演时曾题为“重拾郊乡的集体回忆”。该曲共分五乐章，双管编制，配器的多彩彰显自然主义格调。第二乐章结尾处木管乐器模仿的溪畔鸟鸣，被视为作曲家完全失聪后对声响世界的回忆和缅怀。海面浮泛的波涛，抑或平原上炸响的惊雷，皆为本场音乐会为乐迷献上的独特音乐景观，邀您共同踏上精神的冒险之旅。

4月6日的音乐会将以“舞蹈”为主题。上半场乐团将首先演奏勃拉姆斯的三首匈牙利舞曲（WoO. 1, No. 1, 5, 6）。勃拉姆斯的匈牙利舞曲系列共有乐曲21首，短小精悍，每曲时长从1分钟到5分钟不等，是作曲家最受欢迎的作品之一，但在其生前并未出版，且大部分舞曲的音调素材并非作曲家原创。此次韦尔比耶音乐节管弦乐团选择的是系列中被演奏、录音、改编和跨界应用次数最多的三首舞曲，引领听众走进诙谐而欢快的“假面舞会”现场。其后还将上演莫扎特应萨尔茨堡哈夫纳家族成员封爵仪式委约而作的《D大调第35号交响曲“哈夫纳”》。第三乐章“小步舞曲”力度强劲，洋溢着典型的“莫扎特式”明快华丽的喜悦情绪。

下半场乐团将带来贝多芬《A大调第7号交响曲》。这部四乐章交响曲被瓦格纳誉为“舞蹈的神化”，李斯特、柏辽兹和柴科夫斯基也曾对这部作品发表过公开赞誉。节奏动机的使用在这部交响曲中格外突出，而听众对第一乐章中半音化的旋律褒贬不一，还曾招致韦伯的讽刺。其中的第二乐章曾被作为《国王的演讲》《X战警：天启》插曲使用，因而最为著名。节奏的突刺带来律动的颠簸，交响乐的动感、生机与力量在此得以彰显。